大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于刺绣线描作品的问题，于是小编就整理了2个相关介绍刺绣线描作品的解答，让我们一起看看吧。
苏绣与湘绣针法的区别？
1、湘绣艺术性比苏绣强
湘绣的针法多达70余种，湘绣既吸收了传统绘画的优点，又充分发挥刺绣工艺的特长，逐渐形成了形象写实，设色鲜明，风格质朴的地方风格。在构图上，主题突出，虚实结合，大胆利用绣料上的大片空白，既省工，又美观。在造型手法上，则在线描的基础上，适当地有些明暗对比变化，以加强物象的质感和主体感。
2、代表作不同
湘绣的代表作是“狮虎”，苏绣的代表作为“猫”，有“苏猫湘虎”之说。 狮、虎是湘绣的传统题材，特别以虎更为着名。为了表现猛虎皮毛的质感，湖南刺绣艺人在毛针的基础上创制了鬅毛针。后来，又由着名匠师余冬姑、余振辉姐妹俩加以不断完善。鬅毛针的绣法是，丝线排列成聚散状撑开，一端粗疏、松散，一端细密，使之如同真毛一样，一端入肉，一端鬅起。经过艺人层层加绣后，所绣制的虎毛，刚劲竖立，力贯毫端，毛色斑斓，生动逼真。
3、湘绣的发源比苏绣早
苏绣：苏绣针法众多，以套针为主，绣线套接处不露针迹。一般都用三四种深浅不同的同类颜色或相近色搭配，套绣出自如的色彩。花纹边缘留有水路，针脚均匀，微微突起，有薄薄的浮雕之感。
湘绣：湘绣针法多变，以掺针为主，并根据表现不同物象、不同部位自然纹理的不同要求，发展为70多种针法。
旗袍上有唐代仕女图案在弹琴，寓意什么？
唐代仕女图主要是以唐代贵族女子的日常生活为题材进行的绘画，仕女弹琴的图案还是非常有意义的，其中最有名的当属《调琴啜茗图》。
首先，琴是一个非常高雅的乐器，搭配着雍容的仕女绣在旗袍上，既能衬托出穿着者的高雅，也很有历史韵味。
寓意其实很简单，寄托了穿着者高雅的品质，高端的品味，以及对自由闲适生活的向往。再者，琴通情也，也是反应出来穿着者对于美好爱情的向往。
東方。旗袍。 美學，最美中国
都能够较好的反映时代风尚，
每个不同的时期、不同的地区、
风俗习惯、审美情趣，
都能在纹样上有所体现。
那么同样，
旗袍上的纹样，
也正是这样的一个存在！
《调琴啜茗图》，唐代，周昉，绢本设色，纵28厘米，横75.3厘米，美国纳尔逊·艾京斯艺术博物馆藏
又名《弹琴仕女图》，画三位坐在庭院里的贵妇在两个女仆的伺候下弹琴、品茶、听乐，表现了贵族妇女闲散恬静的享乐生活。图中绘有桂花树和梧桐树，寓意秋日已至。贵妇们似乎已预感到花季过后面临的将是凋零。调琴和啜茗的妇人肩上的披纱滑落下来，显示出她们慵懒寂寞和睡意惺忪的颓唐之态。
全卷构图松散，与人物的精神状态合拍。人物组合虽不及张萱之作紧凑，但作者通过人物目光的视点巧妙地集中在坐于边角的调琴者身上，使全幅构图呈外松内紧之状。卷首与卷尾的空白十分局促，疑是被后人裁去少许。画中的人物线条以游丝描为主，并渗入了一些铁线描，在回转流畅的游丝描里平添了几分刚挺和方硬之迹，设色偏于匀淡，衣着全无纹饰，当有素雅之感。人物造型继续保持了丰肥体厚的时代特色，姿态轻柔，特别是女性的手指刻画得十分柔美、生动，但诸女的神情和脸形流于程式化，缺乏个性。
到此，以上就是小编对于刺绣线描作品的问题就介绍到这了，希望介绍关于刺绣线描作品的2点解答对大家有用。