大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于刺绣技法绘画作品图的问题，于是小编就整理了5个相关介绍刺绣技法绘画作品图的解答，让我们一起看看吧。
练刺绣必须会绘画吗？
练刺绣并不必须会绘画。虽然具备一定的绘画基础可以帮助你更好地理解和表现你想要绣制的图案，但这并不是一个必要条件。
对于初学者来说，可以先从简单的刺绣图案开始练习，如花草等，这些通常都有固定的绣法套路，只要能够把它们排列得好看，就可以完成一幅不错的作品。
随着技巧的提升，如果想要绣制更生动或者具有个人风格的图案，可以通过多看图、多练习来摸索和提升。
实际上，许多刺绣大神并没有经过专业的绘画训练，他们的成功主要得益于不断的练习和探索。因此，虽然学习绘画对于提升刺绣技巧有所帮助，但并不是练刺绣的先决条件。重要的是多练习，通过实践来提高自己的刺绣技巧1。
中国刺绣第一位创始人？
杨守玉女士是中国刺绣创新技法“乱针绣”的创始人，生于江苏省常州市局前街的顾家弄，单名字韫，后改名为守玉。她的表哥是中国著名艺术大师刘海粟，两人经常在一起研习绘画。天资聪慧的杨守玉同时深受表姐庄著成刺绣技艺的启发，加之史聘山、吕凤子两位恩师的悉心助力引导，在艺术绘画领域储备了深厚的绘画底蕴与创作潜力。
生于1896年的杨守玉接受过现代新式教育，这是她不同于刺绣艺术探索先行者们的重要条件。她对新文化和西方艺术因而有更加充分的认识，受到的影响也更为深切。早在十几岁的花季，杨守玉就在同庚表哥刘海粟所办图画传习所里接触到了素描、油画等西方艺术，这让她眼界大开。
在武进县立女子师范学校就读时，她的禀赋和才情得到老师吕凤子先生的赏识，毕业后被吕凤子聘为丹阳正则女校教师和刺绣科主任。吕凤子是中国现代美术史上的著名美术教育家和画家，在杨守玉创造乱针绣的过程中，吕凤子“中学为体、西学为用”的艺术倾向以及力求运用西画理念于绣艺的构想起到了积极的推动作用。
刺绣算绘画吗？
字画和刺绣是两种传统艺术的类型，从定义上说，不存在包含关系。当然，刺绣里有以书画为题材的，创作的书画作品，称为刺绣书画。字画即书画，书法和绘画作品的统称。刺绣是针线在织物上绣制的各种装饰图案的总称，就是用针将丝线或其他纤维、纱线以一定图案和色彩在绣料上穿刺，以缝迹构成花纹的装饰织物。
分析宋代刺绣艺术特点，谈谈它对后世刺绣艺术的理想？
1. 宋代刺绣艺术的特点是精细、细腻，注重细节的描绘和色彩的运用。
2. 这种特点对后世的刺绣艺术产生了积极的影响。
首先，宋代刺绣艺术的精细和细腻程度成为了后世刺绣艺术追求的理想，使得后世的刺绣作品更加精致。
其次，宋代刺绣艺术对色彩的运用也有很大的启发作用，使得后世的刺绣作品在色彩上更加丰富多样。
3. 此外，宋代刺绣艺术注重细节的描绘，也为后世的刺绣艺术提供了技巧和方法，使得后世的刺绣作品更加生动、具有立体感。
综上所述，宋代刺绣艺术的特点对后世刺绣艺术产生了积极的影响，成为了后世刺绣艺术的理想。
超逼真油画，辛辛苦苦画得像照片一样真实，为何不干脆照一张？
当今社会是多元的社会多种艺术极端的论战。中国人还是总体趋于喜欢真实的具象的东西，有些画家把他做到了极致赢得了观众的喜悦藏家的青睐。当今社会艺术到底到底是什么样的一种主流一种划时代的流派目前下结论为时已早，多元的社会多元的江湖门派。艺术的革新革命到底那门流派代表了当今社会之主流至今是个谜，也许历史会给出答案的。摄影技术其实早已到达前所未有的极度，数字艺术更是惊人。这些现象出现人们在艺术思维上艺术思潮上有了或多或少的探讨。由于某种效应某种条件某种时机等等诸多因素的影响，中国艺术品收藏和创作以及艺术家的思想出现了不同的格局和局面。整体来讲人们的文化素质是提高了不少，但是真正的文化素养美学素养审美情超还是比较原始和落后。追求真实的具象艺术还是主流，按常理艺术思想决定艺术格局决定艺术的发展规律。我相信新的艺术思潮和艺术史命是曲折的光明的前途是远大的。除这种所谓的真实艺术以外新的艺术形式终究会让人们所接受，艺术欣赏艺术鉴赏的品味会越来越好。
到此，以上就是小编对于刺绣技法绘画作品图的问题就介绍到这了，希望介绍关于刺绣技法绘画作品图的5点解答对大家有用。