大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于手工刺绣临摹作品欣赏图的问题，于是小编就整理了2个相关介绍手工刺绣临摹作品欣赏图的解答，让我们一起看看吧。
临摹法则？
“临”和“摹”，本来是两个意思：“临”是“对着写”，“摹”是“蒙着描”。这两种方法，对初学者都是行之有效的。对后者大家往往不重视，其实，如果你真的去试试，就会发现效果也许比前者更加明显。
临的对象（字帖），可以由老师指定，但最好不是整篇誊抄，不能全线出击；它是描样绣花，须各个击破。一个字就是一个战役。无论对整体还是局部，都需要仔细推敲慎重对待。
书法临摹上，如何追求变化？
书法临摹，一般有两个阶段，两种临摹方式。一种是实临，这个阶段不可求变化；一种是意临，这个阶段可以加入一些自己的想法，追求一点变化。下面分别来谈谈：
1、实临阶段
实临就是尽可能地逼近原帖，写得越像越好；这个阶段，以学习原帖的笔法、结构、章法等优秀元素为目的，不要掺杂一些个人的想法，不要改变原帖的特色，不要去追求变化。比如你临的这个《韭花帖》，只有老老实实写得跟原帖逼近，才能把功夫学到，而不是浅尝辄止。写得越像，那么你就从原帖中得到的越多。
2、意临阶段
意临就是在实临以后，不求形似，而求神似，将自己的审美意趣与原帖的风格进行融合，比如王铎临写王羲之的一些作品。这样既保留原帖的优秀因子，又融入了你自己的风格，这是确立你自己风格的必由之路。这个阶段，可以追求一些变化。
初学阶段，应当多下实临的功夫，等到积累了相当的功夫，便不妨进行意临的尝试。但是很多人实临阶段都没有过关，写得不像，就说是意临，这样只能是自欺欺人，学不到原帖的真功夫。
麓风轩@书法公益课堂，写字经验分享！漫漫书法路，加我不孤独！
欢迎书法同道关注“麓风轩”，一起交流学习，共同进步。
书法临摹注重形似，真正达到神似很难。初学书法者还是求形似为主，力求间架结构上法古人。而追求变化，则要临摹达到一定熟练程度后，比如不看贴即可写出来，就可以追求变化了。书法是门艺术，不可求快，还是要循序渐进，每日坚持临帖为上。
楼主这个问题提的非常好，艺术作品同其他事物都有一个共同的特点：变是绝对的，不变是相对的。不变的东西会慢慢退化，淘汰，变的东西才能发展，才能流传。
书法作品中的变是字变，即字形变化，但这个变化不是孤立的变来变去，毫无约束。而是要把每个字的构成放在书写时的大环境中去考虑，去安排，使之看上去个个独立的字，从内部产生一种相互之间必然的联系和交叉、照应和互补，从而增强作品的凝聚力和融合感，增加作品的艺术含量，产生视觉冲击力，达到整个作品的和谐统一，使其气息畅达而完美。
那我们在临摹过程中，具体需要注意哪些变化呢？
一：聚散变化。图1是在欧阳询《皇甫君》里挑选出来的字，没有任意放大、缩小，只是在同一种字的外延基本相同的情况下，追求聚散的变化。无聚不显散，无散不显聚，二者相互衬托，以求黑白分布的变化韵律。
二：大小变化。看上去它似乎与字的聚散从外在形式上有共同之处，但从创作的理念上应该是有区别的。聚散是为了增加作品的融合感，大小是为了增强轻重感。还是从欧阳询举例，图2《化度寺》上面一行字的故意写大，笔画写粗。下面 一行故意写小，笔画写细等。
三：长扁变化。先看图3，他们出自一本字帖，按我们正常的想法，都应该写方正，然而它却按照字内上下画的密度，有的自然拉长，有的却强迫故意压扁，这些都是作者根据章法的需要在字形中做出的选择。
四，欹正变化：清看图4，在书法中的欹侧字，也就是略带倾斜的字，它们的中心都不是垂直的，如果画一条竖线，就是或左、或右倾斜。他们都能使作品增加字的动感和作品的节律。
以上谈的“四种变化”可能并不全面，有种抛砖引玉的作用，希望各位书友在读帖，临帖，练习中认真观察，经常琢磨，体会，用心去感悟。各位书友有什么想法，欢迎发出来我们共同探讨。
这个我有发言权，学习书法十五六年了，各种章法变化都经历过，可以和大家分享一下
所谓临摹，临和摹是不一样的，一般情况下包括 描红 对临 背临临摹是学习书法最基本最初步的方法，是攀登顶峰的必由之路。
“临”和“摹”，本来是两个意思：“临”是“对着写”，“摹”是“蒙着描”。这两种方法，对初学者都是行之有效的。对后者大家往往不重视，其实，如果你真的去试试，就会发现效果也许比前者更加明显。
一、选好字帖
临的对象（字帖），可以由老师指定，但最好还是自己选择。你喜欢它，并且着手研究它，那可以说是一种享受；强迫自己学习那种毫无兴趣的东西，不管它本身是多么重要正确，那也无异于一种劳役。如果你是不满意自己的字而希望有所改进，但多方努力又实在找不到一种能引起热情和兴趣的字帖，那么你最好，还是干那些使你兴趣盎然的事情。选得字帖一定要是经典，要经历了时间证明之后留存了下来的东西，从二王到颠张醉素，到欧颜柳赵，到后代的大家。选经典才能高起点，才能事半功倍。
二、掌握方法
所以在临摹中必须临摹结合,先摹后临,既得古人的用笔方法,又得古人的结构规律。练习时可以***用先摹后临,再反过来摹,摹完再临。或者***用“双钩”的方法来研习结构规律。摹临穿插,取长补短,效果极好。临摹中要多看、多思、多琢磨,然后下笔。下笔要准,先形似,后神似,以求形神兼备。临摹后要反复对照检查,总结经验教训,在否定中提高,在教训中成熟，在失败中汲取教训，字练好了，人的审美和格局也就提升了。
关于入帖和出帖,清人姚孟起说得好：入帖时“不可有我在,有我便俗”；出帖时“不可无我在,无我便杂。”“不可有我在”说的是要专心一意地临习古人法帖,把握帖字的精神面貌,要“一字一笔须从古帖中来”,不入帖便无本；“不可无我”说的是要在临像的基础上,吸取其它碑帖的长处,融会贯通,结合自己的艺术素养和创造才能,逐渐形成自己的风格面貌,有个性,有创造,并逐步走向自由创作的新境界。
当然除了书法，最好是琴棋书画，诗词歌赋，舞蹈剑术等不同的地方汲取感悟，把美的情怀培育出来，将世间的道理了悟明白，日积月累，融会书中，人书俱老，也就是大成了。
到此，以上就是小编对于手工刺绣临摹作品欣赏图的问题就介绍到这了，希望介绍关于手工刺绣临摹作品欣赏图的2点解答对大家有用。